quarta-feira, 30 de abril de 2008

A minha Virada

Domingo à tarde, calcei meu tênis, peguei o Bilhete Amigão e fui conferir os últimos momentos da Virada Cultural. Como é gostoso ver São Paulo tomada pela diversidade de tribos e estilos. A esquina da Leôncio de Carvalho com a Paulista virou um salão de baile com o show do Clube do Balanço. Seguindo para o centro, dei de cara com uma pista de música eletrônica em frente ao CCBB e logo mais adiante DJs operavam as pick-us em cima das sacadas da Faculdade de Direito do Largo São Francisco. No Viaduto do Chá, O Acrobático Fratelli deu uma boa dica de como fugir do trânsito de São Paulo. Na praça da República brotava gente em frente ao palco rock, isso porque dizem que o rock morreu. Não arrisquei me perder nessa multidão e segui adiante para parar em frente ao Edifício Copan, onde já estava para começar o show da Fernanda Takai. Valeu a pena a caminhada!
(Adriana Balsanelli)




sexta-feira, 11 de abril de 2008

Loucos por Amor


O ar estava abafado, ventava e o céu ficava cada vez mais cinza chumbo. Enquanto a chuva se anunciava na tarde da última quarta-feira pros lados da Consolação, o diretor Francisco Medeiros comandava um ensaio técnico da nova montagem de Fool for Love (de Sam Shepard, aqui Loucos por Amor, que estréia em 2 de maio), no Teatro Coletivo Fábrica. Fábio Namatame checava os últimos detalhes de seu cenário, uma estrutura de madeira com portas e paredes vazadas, e Aline Meyer pilotava o intrincado desenho de seu projeto de som. No palco, os atores Charles Geraldi, Rennata Airoldi e Paulo de Almeida. O grande Umberto Magnani, comemorando 40 anos de carreira, esperava sua deixa para entrar em cena. A sacada da leitura de Chiquinho para esse texto são as diversas camadas de ação – o plano da situação na cena, o da fantasia e o do mundo exterior -, proposta que envolveu todas as áreas da montagem e vai surpreender o espectador. Vai dar o que falar, aposto.

(Fernanda Teixeira)

segunda-feira, 7 de abril de 2008

Na companhia do provocador

Entrevistei o ator e diretor Antonio Abujamra em sua casa, em Higienópolis, sobre as oficinas de aperfeiçoamento teatral da Funarte. Abujamra estava surpreso com a procura: foram recebidos 1.470 currículos de artistas de todo o Brasil. Os selecionados recebem bolsas de estudo e têm a possibilidade de entrar em contato com todas as etapas da montagem de uma peça. A série de oficinas de direção, interpretação e cenografia e figurino, direção musical, corpo e produção inclui palestras abertas ao público, leituras de textos teatrais (de Ibsen a Alcides Nogueira), exibição de DVDs e a montagem de um espetáculo em julho.

Durante uma hora conversamos na aconchegante biblioteca da casa de Abujamra, na companhia, ainda, de Miguel Hernandez (diretor assistente) e da jornalista Macida Joachim. Sobre as nossas cabeças, todos aqueles livros imprescindíveis na coleção de um homem como Abu, consagrado por sua inventividade e espírito provocativo e um dos protagonistas da revolução que ocorreu na dramaturgia brasileira entre as décadas de 1960 e 1970. Além do papo com o provocador, a tarde foi gostosa também porque conheci a doce Belinha, mulher do Abu, que nos serviu um delicioso café. Ela também mostrou as litografias da artista Helene Weigel, mulher de Bertold Brecht, que decoram as paredes do apartamento.

(Fernanda Teixeira)


sexta-feira, 4 de abril de 2008

Bastidores do nosso cotidiano

No começo de Cardiff, antes mesmo do público entrar no teatro, o próprio diretor da peça, André Garolli, explica como o espectador deve agir ao entrar na sala de espetáculo, além de passar recomendações (atenção, se você é claustrofóbico é melhor não entrar; não perca a senha que você recebe com o número da sua poltrona). As pessoas ocupam o centro das fileiras e ficam de cara com uma cortina de ferro. De repente, uma pequena porta se abre e pode-se ver um grupo de marinheiros numa coreografia que lembra uma cena de Thriller (clipe de Michael Jackson que marcou época). Logo em seguida, a porta é fechada e, quando aberta novamente, vemos os mesmos homens sobrevivendo a uma tormenta em mar aberto. Então, o público sai de suas cadeiras e é convidado a embarcar com o elenco no navio onde a história de Eugene O'Neil se passa. Mais realista, impossível. Estamos num convés de um navio, ocupado por marinheiros de todos os cantos do mundo. E não acaba aí, após presenciar um acidente em câmera lenta, os espectadores descem ao porão e vivem a intimidade desses soldados do mar: suas angústias, seus medos, suas memórias e seus sonhos são representados a centímetros de nossos olhos. Tudo isso acontece na Mooca, teatro Arthur Azevedo. A peça inteira é cinematográfica! Efeitos que são alcançados com muita criatividade e competência. Para quem não viu ainda, recomendo. E o ingresso custa somente R$15,00.

(Vanessa Fontes).
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Quando dirijo, costumo optar pelos caminhos mais interessantes - ruas de bairro, arborizadas e simpáticas, ao invés de marginais e vias de tráfego pesado. Nem sempre são os mais curtos. No caso que vou contar, escolhi (com a dica da Adriana Balsanelli) o caminho dos teatros para chegar na Galeria Olido, na noite da dança em São Paulo. O itinerário incluiu descer a Brigadeiro, passar pela porta do Ágora, seguir a Rui Barbosa até o Sérgio Cardoso, atravessar a Martins Fontes, sentido Cultura Artística, ladeando a praça Roosevelt, e descer em direção ao Municipal. A pequena sala Paissandu na Galeria Olido, na avenida São João, ficou menor ainda para receber todo mundo que queria assistir ao espetáculo Vir a Ser, em homenagem aos 80 anos da bailarina Ruth Rachou. José Possi Neto, Mara Borba e Célia Gouvêa, os coreógrafos, estavam lá recebendo o público. Só faltou Francisco Medeiros, o diretor geral, que, coincidentemente, estreava no mesmo dia, no Interior, a peça Loucos por Amor, de Sam Shepard (em SP em maio, no Fábrica). Tinha exposição de fotos e lançamento de livro de Izaías Almada e Bernadette Figueiredo. No palco, Amanda Costa, grávida, deu graça aos movimentos vigorosos dos bailarinos, Mariana Muniz entre eles. Na volta, fiz o trajeto mais curto para dar tempo de assistir ao segundo tempo do jogo do São Paulo. Mesmo jogando mal, conseguiu marcar um gol, literalmente, nos 49 do segundo tempo.

(Fernanda Teixeira)
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O centro de São Paulo é um lugar realmente mágico para mim. Em meio a tanto lixo jogado por cidadãos mal educados, diversas pessoas dormindo nas esquinas e muitos prédios abandonados e pichados, existem lugares que resistem ao tempo com a mesma filosofia, para alegria de seus fiéis clientes. Antes de entrarmos na Galeria Olido para assistir ao espetáculo de dança Vir a Ser, em homenagem a Ruth Rachou, a Fê propôs um lanchinho no Ponto Chic, uma tradicional casa de lanches, aberta em 1922 no furor da semana de arte moderna. Curiosa que sou para conhecer lugares tradicionais do centro, topei na hora. Ali tomamos um chopinho (sim, mesmo tomando remédios a Fê não resistiu a uns golinhos do meu copo) e comemos um delicioso Bauru, caprichosamente preparado com queijos fundidos (derretidos em água), tomate, pepino, rosbife, dentro de um mega pão francês. Sem sombra de dúvidas, uma delícia. Entre um papo, um chopinho e o lanche, o forro da mesa nos entretia por associar a história do lugar com a de São Paulo. Uma época em que o centro era o ponto de encontro de intelectuais, artistas e, com certeza, mais limpo. Resumindo CHIQUE!

(Fabiana Cassim)

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Uma atriz regendo uma platéia! Foi com essa impressão que saí ontem do Teatro Imprensa na pré-estréia da peça Parem de falar Mal da Rotina. Elisa Lucinda, atriz, cantora e poeta, coloca a platéia a seus pés durante aproximadamente duas horas e meia, que você nem sente passar, numa “quase conversa” com o espectador. Falando sobre rotina, amor e o dia-a-dia, a atriz faz rir, chorar e refletir sobre como nos colocamos diante das nossas escolhas e de como muitas vezes nos tornamos prisioneiros delas. É impossível não se identificar com várias cenas levadas ao palco ou não se lembrar de alguém que conhecemos. A peça estréia para o grande público nesta sexta-feira, 4, e fica em cartaz até junho. O espetáculo funciona como uma sessão de terapia. Recomendo!

(Adriana Balsanelli)

Na foto, Elisa Lucinda e Cintia Abravanel.

quarta-feira, 2 de abril de 2008

O Caminho para Meca - bastidores

Aos 84 anos, Cleyde Yáconis ensaia todos os dias como se estivesse fazendo a cena para valer. Sábado, 5 de abril, a atriz estréia O Caminho para Meca, inaugurando o palco do Teatro Cosipa Cultura. Para atender a todos os pedidos de entrevista, que não são poucos, programamos uma coletiva na tarde de sexta-feira, dia 29 de março, no hall do teatro. A imprensa compareceu em peso e tem aberto o espaço que essa grande dama do teatro merece. Todos querem uma palavrinha com a atriz que esbanja sabedoria e simpatia.

Cleyde Yáconis protagoniza o texto inédito de Athol Fugard, inspirado na vida da artista plástica sul africana Helen Elizabeth Martins (1897-1976). Cleyde divide o palco com Lúcia Romano (Prêmio Shell 2007 por sua atuação em Vemvai – O Caminho dos Mortos) e Cacá Amaral, dirigidos por Yara de Novaes. Além de falar de apartheid, segregação racial e racismo, a peça trata da negociação das diferenças
Abaixo, alguns momentos dessa tarde.
(Adriana Balsanelli)




terça-feira, 1 de abril de 2008

Dez pro Extra.com, pau na Net e no Speedy

Há uns 15 dias, resolvi fazer uma compra pelo site Extra.com, às 10 de noite, e na manhã seguinte o produto já tinha sido entregue. Fiquei surpresa com o bom atendimento e a agilidade. Pensei que fosse sorte, fiquei feliz assim mesmo. Como a primeira experiência foi bem-sucedida, hoje entrei de novo, desta vez para comprar um liquidificador para minha mãe e um aspirador de pó para minha casa.

Como já sabia os modelos, o procedimento foi rápido. Acontece que, distraída que sou, cliquei no modelo de 220V, quando precisava ser no de 110 V. Rapidamente, procurei e encontrei um número de telefone para tentar entrar em contato com eles e explicar o ocorrido. Nova surpresa, esperei 40 segundos e fui outra vez muito bem atendida por uma moça que resolveu meu problema na hora. Pronto, não vou ficar encalhada com um liquidificador de 220V. Fantástico.

Quando a gente não está acostumada com um serviço de qualidade, estranha mesmo. Tenho tido péssimas experiências com a Net, empresa de serviços de TV via cabo por assinatura, e com o Speedy, serviço de acesso à internet banda larga, fornecido pela operadora de telefonia Telefônica. A começar pelo telemarketing das duas. Além de usar e abusar do gerúndio empregado indevidamente, as atendentes parecem que ficam fazendo gincana com o cliente, passando a ligação para vários departamentos, e você, ali, feito uma boba, tendo que explicar seu caso um milhão e quinhentas vezes. É preciso muita paciência para não perder a cabeça, o que quase sempre acontece.

Desisti de contar o número de vezes que liguei para a Net para pedir o sinal digital para a casa da minha mãe. É incrível, eles agendam a visita dos técnicos e nunca trazem o tal decodificar novo. O GNT e outros canais preferidos de minha mãe estão com a imagem tremida, e a gente continua pagando pelo serviço. O Speedy é a mesma coisa. Todo mundo aqui do escritório já brigou com alguém de lá. É impossível não se irritar. E olha que o serviço não funciona nem quando é para aumentar a velocidade. Agora estou adiando um contato com a Vivo. Quero cancelar o plano equipe da Arteplural para experimentar os rádios da Nextel, ver se conseguimos economizar na conta telefônica. Só de pensar em falar com eles por telefone já me dá um negócio, ai que medo!

(Fernanda Teixeira)